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MUSIKENE ET LA RECHERCHE

L’implantation de la recherche dans le programme du degré supérieur de musique, introduite dans le Décret du 25 juin 1999, a été une innovation de poids par rapport au plan de 1966 (RD 2618/1966), qui s’est principalement concrétisée par l’obligation, pour toutes les spécialités, de réaliser en fin d’études un travail de recherche sur un thème en rapport avec la propre spécialité.  La recherche occupe aussi une place importante dans le plan d’études annuel (RD 631/2010) qui impose un travail de fin d’études au terme du premier cycle de degré supérieur.

Depuis l’année 2004-2005, où ce type de travaux a été implanté, Musikene s’est fermement engagé vis-à-vis de la formation à la recherche des élèves, à tel point qu’on peut affirmer que l’encouragement à l’acquisition de compétences en recherche constitue un pilier majeur des études dispensées dans le centre et une de ses caractéristiques identitaires.

La réalisation de ces travaux a été réglementée dès ses débuts par une résolution propre au centre qui établit la procédure pour leur déroulement et évaluation, ainsi que les normes de présentation. De plus, la direction des travaux a été assignée dès le départ à des docteurs et de manière occasionnelle, à des professeurs ayant des compétences en recherche. Depuis le début également, cette activité est soumise à l’amélioration continue à travers l’évaluation du degré de satisfaction et d’utilité du travail de fin d’études.

Les matières d’Histoire de la musique I et II et Philosophie de la musique, ainsi que celles d’Histoire de la musique Jazz I et II et Philosophie et esthétique de la musique moderne (en première, deuxième et troisième année) servent de support académique stratégique à la recherche au sein de Musikene.

Elles contribuent, avec les travaux élaborés pendant les cours, à former les élèves à l’acquisition progressive de compétences en recherche. Dans la spécialité de Pédagogie, les matières Psychopédagogie et Sociologie de l’éducation, et dans la spécialité de Txistu, la matière Travail sur le terrain, jouent aussi ce rôle. À ces matières stratégiques vient s’ajouter l’ensemble des matières de formation élémentaire propres à chaque domaine de connaissance.

Les travaux réalisés par les élèves englobent des domaines thématiques très vastes, dont les principaux sont le jazz, la pédagogie, le patrimoine et la recherche artistique :

JAZZ

La bibliographie sur la musique de jazz, comparée par exemple à celle de la musique classique, est très réduite, même si elle a connu un essor important dans les 25 dernières années. Cela étant, cette expansion s’est produite principalement dans les pays anglo-saxons, et dans une moindre mesure dans d’autres pays européens, comme l’Allemagne ou la France. En langue espagnole, la bibliographie est très succincte. Par conséquent, une première contribution, et peut-être la plus importante, des travaux de fin d’études de jazz est – même en tenant compte des éventuelles différences de qualité pouvant exister entre eux- qu’ils constituent un volume important d’études monographiques, ce qui représente une grande innovation et une richesse. Le deuxième aspect à relever est que certains d’entre eux permettent d’obtenir une bonne synthèse entre les aspects rattachés à la recherche bibliographique et ceux dérivés de la transcription, de l’analyse, etc., de sorte que les meilleurs travaux, qui présentent une bonne synthèse de la bibliographie disponible, contiennent de précieuses contributions à la recherche de contenus musicaux, un aspect très peu développé dans le jazz, même chez les Anglo-saxons.

Pédagogie

les travaux de recherche dans la spécialité de Pédagogie sont principalement orientés à la démarche recherche-action et à la réalisation de diagnostics de la réalité de l’éducation musicale visant à apporter des réponses (voire des solutions). Le contact des élèves avec les centres de stages leur permet de détecter et de sélectionner des problèmes qui se convertissent en futurs objets de recherche, de collecter des informations, de les comparer, etc., et aussi d’appliquer certains des résultats obtenus dans d’autres recherches. Ainsi, formation, stages et recherche sont des éléments qui interagissent en lien avec l’exercice de l’enseignement. Il y a aussi des études mixtes (qualitatives, quantitatives), des études descriptives, corrélationnelles, d’enquêtes ou longitudinales, etc. En marge de la spécialité de Pédagogie, on relève aussi l’intérêt des musiciens pour se pencher sur cette branche de la connaissance en étudiant par exemple des traités de technique de différents instruments.

Patrimoine

Les travaux relatifs au patrimoine musical sont abordés, en général, d’un point de vue musicologique, et axent l’objet de l’étude sur le répertoire connu mais de plus en plus aussi sur le répertoire encore à découvrir. Cette démarche va de pair avec l’engagement de Musikene envers l’éducation dans la valeur de la récupération patrimoniale (à travers l’interprétation, la pédagogie et la recherche). Dans ce domaine, Musikene travaille en collaboration étroite avec les archives basques de la musique Eresbil. Cet effort commun dans le domaine de la recherche a produit des travaux d’étude et de catalogage, des éditions critiques et des recherches originales d’un grand intérêt et d’une énorme utilité.

Recherche artistique

il est important de noter que la recherche à travers la pratique musicale revient à centrer le domaine de connaissance qui fait l’objet de la recherche sur la propre spécialité des élèves des centres supérieurs de musique. Ce type de recherche exige à l’interprète une réflexion sur sa pratique professionnelle, afin de l’enrichir et/ou de l’améliorer. Ces études sont principalement fondées sur le modèle constructiviste, dans le cas de la pratique interprétative, alors que dans la pratique instrumentale, elles adoptent des méthodologies importées des sciences sociales, de type qualitatif, telles que l’observation participante ou l’analyse documentaire. La grande innovation est que la recherche porte sur un savoir qui, jusqu’à nos jours, s’est transmis oralement et qui n’a pas été systématisé suivant une méthode de recherche.

 

Afin d’encourager la recherche musicale chez les élèves du premier cycle de degré supérieur, Musikene et l’Orfeón Donostiarra ont institué récemment le prix Musikene-Orfeón Donostiarra au meilleur Travail de fin d’études. Dans la première édition, lors de l’année 2015-2016, la récompense a été attribuée à l’organiste Iñigo De Peque Leoz, pour son travail Technique interprétative de l’orgue dans l’Espagne du XIXe siècle : une approche à la tratadistique, et pour l’année 2016-2017, à la flûtiste Inga Freyrsdóttir Lorenzo, pour son travail Étude de l’œuvre Urruntz de Félix Ibarrondo : un exemple du répertoire actuel pour orchestre de flûtes.

 

Mentionnons que durant l’année 2015-2016, Musikene a implanté une nouvelle expérience dans le domaine de l’enseignement de la recherche durant le deuxième cycle de degré supérieur, en créant la matière Méthodologie de la recherche et les Travaux de fin de master, qui se sont déroulés pendant le Master de Musicien d’Orchestre (spécialité cordes). De même, Musikene collabore au programme de doctorat Recherche en art contemporain de l’Université du Pays Basque / Euskal Herriko Unibertsitatea, et avec l’Université Autonome de Barcelone et l’Université de Jaén pour la direction de thèses doctorales.

 

La recherche de la part du professorat se déroule quant à elle principalement à titre individuel et, dans le meilleur des cas, dans le cadre de groupes et projets de recherche externes :  projets de R&D+innovation financés par des appels publics (Université du Pays Basque, Université Publique de Navarre, Universités d’Oviedo, de Grenade, de Salamanque et Université Autonome de Madrid) ou liés à des sociétés comme la Société d’Études Basques Eusko Ikaskuntza ou la International Society for Music Education en Espagne (actuellement Société pour l’Éducation Musicale de l’État Espagnol).

 

Parmi les projets institutionnels, on relèvera ceux liés à la récupération du patrimoine : parmi eux, le projet européen Garat pour la récupération de quatuors à cordes de compositeurs basques, mis en œuvre entre 2003 et 2005. Ce projet visait à développer un programme de collaboration dans le cadre de l’Eurorégion Aquitaine-Euskadi entre Musikene, le Conservatoire National de Région Bayonne-Côte Basque, Eresbil et l’Institut Culturel Basque. Ce programme était structuré en sept actions principales : récupération musicologique, conservation et accessibilité, éducation, création, édition et diffusion. Citons aussi le projet Usandizaga revival, mis en œuvre en 2015 dans le contexte du centenaire de la naissance du compositeur, qui impliqua toute la communauté éducative en orientant une partie de l’activité pédagogique habituelle du centre à la récupération de la figure et de l’œuvre de ce compositeur. Le domaine de la recherche contribua en collaborant à la préparation de l’édition de l’œuvre pour piano et fanfare, et au cycle Usandizagarekin 4 ordu, avec une proposition de concerts commentés par des élèves en Travail de fin d’études qui faisaient des recherches sur le compositeur et son époque. Plus récemment, en 2017, le projet Basque music history a été mis en marche en collaboration avec le Center for Basque Studies de l’Université de Reno (Nevada), qui s’est cristallisé par un symposium et une publication spécifique sur ce sujet.

 

Dans le domaine des publications, citons aussi la collection de monographies et CD de Musikene, le nouvel accord signé avec l’Université du Pays Basque et Eresbil pour l’édition de monographies de recherche sur des compositeurs basques, ainsi que la publication gratuite du premier numéro de Jazz-Hitz : Revista de investigación de la música de jazz, pionnière en Espagne et à vocation internationale.

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